Avertir le modérateur

italie

  • Gisella PAGANO : Mémoire de Voyage

    Pin it!

     

    pagano01.1236882058.jpg

    "Mémoire de voyages" parle des traditions des femmes Padaungs de Birmanie, des femmes turques, mais aussi de souvenirs étranges d'un monde imaginaire.
    Artiste complète Gisella Pagano est également journaliste, écrivain et metteur en scène.
    Originaire de Sicile, elle fait des études aux Beaux-arts de Milan et dès 1965, elle expose à Milan, Lyon, Berlin....

    Gisella Pagano expose jusqu'au 15 mars à la Galerie Art'et Miss - Paris 3ème

  • Gaetano D'ALESSANDRO, artiste italien, peinture abstraite

    Pin it!


    Gaetano D'Alessandro naît à Catania en 1952. Ingénieur, ses études sur les phénomènes optiques influencent sa recherche artistique. C'est le théoricien de l'Expressionnisme de la raison qu'il résume ainsi:

    "Je m'approche de la peinture comme le scientifique face à une expérience. En effet, la peinture elle-même est science puisqu'elle se fonde sur la physique optique. Chaque couleur a une radiation avec une longueur d'onde bien définie, par conséquent l'effet de la composition picturale est la combinaison de ces radiations qui frappent l'oeil et excitent l'esprit.

    La technique picturale exploite les lois de la lumière: l'absorption, la réflexion et, surtout, la diffraction. C'est pour cela que la peinture matiériste tire le plus grand avantage des phénomènes physiques qui concernent la lumière.

    La peinture donc, y compris celle où prévaut le geste (informelle ou abstraite ), n'est pas produite par l'inconscient, mais par des choix mesurés et équilibrés. Elle est le fruit d'une sélection consciente des couleurs, du fond, de la pâte afin de créer une composition qui est le résultat visuel de la carte mentale."

     
     
     
    Exposition "Théorème", présentation de Maria Teresa PRESTIGIACOMO

    "Paris, Pourquoi l'art abstrait, informel, l'"Expressionnisme de la raison" de l'artiste Gaetano D'Alessandro, est-il son théorème de l'âme?
    Un théorème complexe, celui-ci, unifiant tous les autres, presque une affaire de théologiens, de scientifiques de la non forme.
    Comment sa peinture matérialiste,sans figures, peut-elle raconter une épopée historique ou faire face à des thèmes qui enfoncent leurs racines dans la grande Histoire?
    Sa force réside dans le signe minimal mais efficace, dans sa maîtrise à traiter la matière qui donne du corps et de la substance à des compositions équilibrées.
    La matière nourrit son récit de peinture, elle le soutient, elle le maintient en équilibre, elle confère du corps au balancement chromatique des différentes parties dans l'espace canonique de la toile.
    La matière est sensualité, passion, corporéité, véhémence, chaleur.
    Elle seconde la métrique picturale au rythme chromatique cadencé, toujours sobre, composé, raisonné de l'artiste, le conduisant en un tourbillon sensuel de pensées, autant de variations sur le thème du moi.
    Son huile, au couteau, se répand sur la toile avec des traits reconductibles à un schéma pictural préparé,architecturé, du début jusqu'à la fin.
    Sa toile se transforme en une ronceraie de jours hors du temps dans l'oeuvre "Entropia" où il exprime la joie de celui qui aime le monde et contemple sa kaléidoscopique métamorphose. Ce n'est pas un effet du hasard si une oeuvre porte le titre "Vivendi" : d'un impact chromatique percepteur très fort.
    Sa force expressive est surtout due à l'adoption de la gamme de la couleur orange qui symbolise l'énergie, la transformation la vigueur de la régénération.
    La remarquable musicalité des oeuvres de D'Alessandro est soulignée, en particulier,dans l'oeuvre "Sirtaki" où le "vibrato" musical et émotif jaillit de l'action intense et dynamique du couteau qui, dans la toile, semble refaire les signes agogiques du chef d'orchestre. Celle-ci dirigée par le maître, donne vitalité, mouvement à l'oeuvre, dans un mix parfait de rythmes et de clairs-obscurs.
    En résumé, dans toute les oeuvres de cet artiste, on entrevoit la matrice culturelle générale de l'informel, avec les traits de ce courant qui naît dans les années trente/quarante, lié aux thèmes philosophiques de la phénoménologie et de l’existentialisme (Sartre) et à ceux d’écrivains tels que Miller, Genet, aimé du metteur en scène Sthreler et Beckett.
    Le texte qui fixe et scelle les traits de ce nouveau courant est « Un art autre » de Tapié,de 1952 . Dans ce manifeste, on n’affirmait pas la supériorité de la non-forme sur la figure, mais plutôt la rupture avec l’écriture classique précédente et le début d’une nouvelle épopée, une épopée d’aventures, de voyages entre signes et chaos chromatiques où l’artiste, l’homme,celui qui jouit de l’œuvre pouvait se perdre.
    : « La toile est un champs de bataille où les blessures se multiplient infiniment », de même, D’Alessandro blesse ses toiles pour arriver au cœur des gens.

  • Danilio Curcelli : "La chataigneraie en hiver"

    Pin it!

    Le paysage en peinture a eu son heure de gloire de l'antiquité à William Turner ( voir histoire du paysage en peinture ), mais de nos jours, il se fait plus rare. Notre esprit est soumis a tant d'images que notre sensibilité s'en trouve un peu émoussée, mais les paysages de Curcelli ne peuvent nous laisser indifférents, hyperréalistes ils sont une invitation à nous ressourcer au sein des forêts. Curcelli a fait le choix de se retirer dans la Vallée Camonica et il partage avec nous son plaisir quotidien de vivre en harmonie avec la nature.

    Ce tableau par exemple, d'un mètre quarante par un mètre quatre vingt, nous restitue parfaitement le calme et la sérénité que nous pourrions ressentir lors d'une promenade dans ce paysage neigeux, la sensation est si forte que des réminiscences sonores et visuelles liées à cette ambiance ressurgissent de notre mémoire, trompant notre mental pour son plus grand plaisir.


    Danielo CURCELLI naît à Brescia en 1964.
    Petit, il montre des prédispositions et de l’intérêt pour la peinture ; en 1982 il est diplômé de l'Institut d'Art de Gargnano.
    Il peint sur commande en passant par divers genres et techniques : paysages, sacrés, abstrait ; utilisant indifféremment comme médium huile, acrylique, peinture à fresque sur toile, bois, murs.
    A partir de 1995, lorsque avec sa femme et son fils il déménage dans la superbe Vallée Camonica, il se dédie exclusivement à son genre préféré : les paysages de montagne exécutés à l’ huile sur toile.
    Sa participation à des expositions collectives et personnelles l’on fait connaître en Vallée Camonica, dans la zone du Sebino et de la Franciacorta, très soutenu par la critique et le public.
    De 1995 à 2000 il expose à « Art et Métiers » (salon d'art et d'artisanat de Malonno) et participe au « Mai Brenese » (salon de peinture de la Ville de Breno)
    De 1998 à 2001 il prépare des expositions personnelles à Pont de Bois, et à fin 99, il expose à Villa Calini d'Erbusco, en Franciacorta.
    En 2001 il participe aux expositions collectives de la Commune de Classe et entame la collaboration avec la Galerie d'Art « la Tavolozza » de Pisogne, citadine du Lac d'Iseo.
    En 2003 il expose aux marchés d'art et d’artisanat de la Vallée Camonica.
    En 2005 il participe au salon d'Art de Villa Litta à Lainate (Milan) qu'il lui offre l'opportunité de se faire connaître par un public plus vaste et être ainsi demandé pour d’autres expositions :
    Réalité et émotion à Ferrare (résigne national reliée à Corot - 2° classifié)
    • Expo Art Nice (1°prix talent artistique)
    • Nobel de l'Art Monte Carlo (1° prix)
    • Grand Gala d'Art Porto Venere (1° prix de la critique)
    • Salon d'Art Méditerranéennes Cannes (prix mérite artistique)
    • Trophée Ville de Sirmione (Lion d'or pour pregio artistique)

    Actuellement il vit avec sa famille à Sucinva, une petite ville de la Vallée de Lozio (très belle vallée latérale du Val Camonica près de Borno) qu'il a immortalisé en peintures et fresques.

  • Gabriele Cosimo Campisi, artiste, Sicile

    Pin it!

    Gabriele COSIMO CAMPISI est né à Catania en 1948 et il exerça la profession de géomètre. Il fit des études d’art à l’Institut d’Art de Catania. Sa vocation artistique s’orienta vers le surréalisme, avec un style très personnel. Ses œuvres figurent au sein de collection privées et publiques. Il est présenté dans l’annuaire d’art contemporain. Il est membre de l’Academia Eliodoro Catania, de l’Academia Estruschi Livorno, de l’Academia « Città di Roma »

    "La nécessité d'exprimer des idées avec la peinture pousse Cosimo Gabriele à se servir de symboles très personnels. Agencées harmoniquement en compositions presque architecturales, ses toiles rendent plus directement la perception du but du peintre : abstraire, c'est-à-dire, extraire de la réalité qui nous entoure les détails les plus signifiants, afin qu'ils puissent servir à concilier le « sensible » avec l'idée qu'il en constitue la partie intérieure." Candrilli ( Critique d’art)


    "Le peintre sicilien n'a pas oublié l'histoire de la Sicile, dominée par le passage de nombreuses civilisations : celle de la Grèce, la Romaine,... il réussit ainsi à retraduire l'atmosphère des plus belles fresques que le monde romain nous ait livré dans l'histoire..." Professeur Maria Teresa Prestigiacomo, critique d'art

  • Elio GERVASI : "La vie en rose"

    Pin it!


    Né à Messine, il vit et il travaille à Rome depuis le 1967. Après ses études à l’Institut d’Art avec des professeurs comme Moschetti et Lucerna, il créera, déjà en 1965 des tableaux très colorés... tableaux de l’art sicilien, de ses iles, de Taormina et de la beauté de cette île, de la mer et de toutes ses fantaisies en couleurs. Au cours de ses expositions, il côtoie des artistes de qualité tels Renato Guttuso, Bruno Caruso et Antonio Corpora. De nombreux journalistes comme Vittore Quérel, Franz Riccobono, Maria Teresa Prestigiacomo ont décrit son art comme celui des rêves et de la fantaisie . La critique d’art internationale, Maria Teresa Prestigiacomo le présente à Bruxelles, en 2005, où le peintre italien a été primé et il continue à recevoir prix et succès de la part du public et de la critique pour sa brillante activité internationale. Parmi les plus importantes expositions du peintre, nous rappelons l’Exposition personnelle en l’Espagne, l’Expo de Capri, Anacapri, 2006, année de brillants succès en Italie et à l’étranger. En 2007, Il participe avec une de ses oeuvres au Festival du Cinéma de Messina avec un tableau autour du thème du Cinéma, avec à la direction artistique du Festival-Expositions la critique internationale d’art Maria Teresa Prestigiacomo. La France l’attend à Lyon en 2008, et à la galerie Art’ et Miss à Paris, toujours présenté par le commissaire d’expositions, Maria Teresa Prestigiacomo.



    Cette exposition s'intitule "la vie en rose", en hommage à Edith Piaf, symbole de la France, mais aussi pour exprimer l'univers paisible et harmonieux des tableaux d'Elio GERVASI, ses personnages flottants entre ciel et terre nous rappellent les oeuvres de CHAGALL. De son art délibérément naïf, ressort une joie de vivre, une certaine idée du bonheur; un moment très positif à partager.

  • "La vie en rose" - Emotions méditerranéennes

    Pin it!

     

    La galerie Art'et Miss accueille 9 artistes italiens, une exposition riche et variée. Du figuratif avec Franca VASILE ou de l'art naïf avec Elio GERVASI à l' art abstrait avec Maria Angela SARCHIELLO ou Dario GIANCANE, du surréalisme avec Gabriele CAMPISI COSIMA à l'hyperréalisme de Danilo CURCELLI, du symbolisme de GIUSY ou FISCER à l'art géometrique de Maria APRILE, ces artistes déclinent un large éventail de l'art contemporain.


     

     




    Cette exposition nous permet d'accueillir des artistes confirmés, rodées aux expositions internationales comme de tous jeunes artistes qui font leur première exposition hors Italie.

    Du 5 au 16 mars, tous les jours de 14h à 18h

    Galerie Art'et Miss

    16 rue Sainte Anastase

    75003 Paris 

  • Brigitta ROSSETTI : voyage en orient

    Pin it!

    medium_Brigitta_Pechino_06.JPGBrigitta Rossetti est née en 1974 à Piacenza.
    Elle possède une licence en lettres modernes de l’université de Pavie. Elle est écrivant,poète et médiatrice culturelle.

    Elle obtient un master d’image et communication à l’Ecole Polytechnique de Milan en 2002..
    Stage de Peinture à l’huile chez Benito Trolese, Milan, 2004-2007
    Etude de la couleur et du nu chez Francesco Fontana, Milan 2007
    Etude du trompe l’œil chez Annamaria Sironi, Galleria Ars italica, de Milan 2006-2007
    Stage de peinture et dessin à l’ Atelier Alupi, Paris 2007
    Peinture, techniques mixtes, Internationale Akademie für Kunst und Gestaltung, Amburgo 2007 Elle est actuellement responsable des projets d'image et de communication de Cssg Immobiliare et logistique à Milan.
    Elle est écrivain, auteur de Investire in Cina, aux édition Rubettino 2006.
    Artiste par passion, elle travaille dans son atelier personnelle à Milan et expose régulièrement en Italie et à l'étranger.
    Ses fréquents voyages professionnels a l'étranger, portent la jeune artiste au contact de différentes cultures, qu’elle représentera soit comme expression figurative de la réalité soit comme éléments visionnaires et oniriques.



    Lumières et ombres à Shanghaï

    Brigitta ROSSETTI expose à la Galerie Art'et Miss jusqu'au 30 juin 2007

  • Adriana BAVARESCO : Voyage dans le temps

    Pin it!


    medium_bavaresco4-01.jpgLa mer, calme ou agitée; la mer chère aux grands explorateurs…

    Voici le thème de prédilection d’Adriana BAVARESCO. Cette ancienne élève de l’école des beaux arts d’Italie est fascinée par les océans, théâtre de tant d’union et de discorde entre les grandes civilisations de l’Antiquité, comme les civilisations Greco Romaines qui influences particulièrement son travail.

    Au travers de tableaux clairs et lumineux, Adriana BAVARESCO dépeint un univers marin fascinant, les vagues, les reflets du soleil sur l’eau, les couleurs changeantes des coraux.

    Tout ceci concourt à créer des toiles légères pleines d’une symbolique et d’une poésie reposante

    Adriana BAVARESCO expose à  la galerie Art'et Miss jusqu'au 30 juin

  • La Méditerranée, ses couleurs, son intimité

    Pin it!

    La célèbre critique d’art internationale   Maria Teresa Prestigiacomo présentera l’exposition “ La Méditerranée , ses couleurs et son intimité”.

    Vernissage samedi 23 septembre de 17h à 20h - Ambiance musicale : José - Galerie Art'et Miss

    Cette exposition nous permet de recevoir 5 artistes de renommée internationale du 15 au 30 septembre 2006  


    Bottari5

     

    Lely Bottari (Italie)

    Lely Bottari rend hommage à Mirò au travers des signes chromatiques  brillants et  forts.  Ses femmes sont oniriques,  femmes de la Lune, de la mer et de l’air...


     

                                Consoli4        
    Maria Luisa Consoli (Italie)

    Les oeuvres de Maria Luisa Consoli reflètent  calme et sérénité. D’un camaïeux de vert ressort une sensation de fraîcheur  au milieu d’une  chaleureuse lumière, ses femmes sensuelles nous invitent à pénétrer dans l’oasis ainsi crée et partager cet instant de joie, de volupté et de sérénité. 

     

    Palu1

     
    Palù De Andrade (Brésil)

    Palù De Andrade passe par l’étoffe pour exprimer la sensualité du  corps féminin, pour se retrouver à la  une subtile frontière entre le corps et le vêtement, elle recherche l’expression de l’intimité, l’intériorité. Elle use de son apprentissage académique  pour mieux s’en évader, offrant une peinture résolument moderne. Palù De Andrade est née à Sào Paulo au Brésil, en 1995 elle est venue perfectionner son art à l’école Lorenzo de Médici à Florence, depuis, elle vit et travaille en Italie.

     

     

    Mazzara1


    Pina Mazzara
    (Italie)

    Pina Mazzara est une femme délicate qui passe de la peinture sacrée des églises à une peinture d’une franche sensualité, Elle manie les techniques traditionnelles des glacis pour rendre hommage à la beauté de la femme.

     



    Kuren2

     

    Kuren (Italie)

    Kuren rend  hommage à De Chirico; sa peinture particulière, métaphysique, est une peinture sensuelle, avec une harmonie de scène théâtrale composée en profondeur de plusieurs plans.

Toute l'info avec 20minutes.fr, l'actualité en temps réel Toute l'info avec 20minutes.fr : l'actualité en temps réel | tout le sport : analyses, résultats et matchs en direct
high-tech | arts & stars : toute l'actu people | l'actu en images | La une des lecteurs : votre blog fait l'actu